《安溥・時寐》巡迴｜台北小巨蛋加場

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我喜歡安溥，準確的說，我喜歡張懸。但這是我第一次看他演出。

學吉他的第一本書《彈指之間》裡頭有一首〈寶貝（in a day）〉，為了前奏很帥的敲面板，應該蠻多人都有學過這首歌的吧。這是我對張懸的初次接觸。

高中時發表了《神的遊戲》，被這張專輯深深吸引的我，開始大量找張懸以前的歌來聽。那時候串流平台還沒有這麼發達，想要聽什麼歌就是在 YouTube 不停的找，所以很多歌我只知道聽起來長什麼樣子，但可能不記得歌名因為實在記不起來。

因為歌名沒記得兩三個，演出過程中我不斷確認自己的記憶是否正確，好險，我的回答率大概還有個 70%。

關於「張懸」，又或者「安溥」，與我的淵源、喜愛的特色暫且不提，回到《安溥・時寐》。

《安溥・時寐》巡迴｜台北小巨蛋加場 Setlist

暖場歌單

• Creedence Clearwater Revival〈I Heard It Through The Grapevine〉
• Jimmy McNeal〈Don’t Move That Mountain〉
• Tennis〈Need Your Love〉
• Joe Cocker〈You Are So Beautiful〉
• Super Napkin〈Diamox Shaped Hearts〉

演出歌單

＊Part I＊

• 喜歡
• 沒有寄的信
• In My Life（The Beatles cover）
• 最好的時光
• 如何
• ZOEA
• 兩者
• —Talking（唱了寶貝）—

＊Part II＊

• 信任的樣子
• —Talking—
• 女人花（梅艷芳 cover）
• 艷火
• 小小之歌
• 討人厭的字

＊Part III＊

• 危險的，是
• 畢竟
• 嫁禍進行式
• Train To Heaven
• —Talking—

＊Part IV＊

• 關於我愛你
• 城市
• 說說罷了
• 玫瑰色的你
• 女仞之詩

＊Encore＊

• 親愛的
• beautiful Woman

散場歌單

• Neil Young〈Cowgirl In The Sand〉（Album Version）

為了觀眾而唱的演出

「時寐」一詞，來自於安溥幾年前寫的一首詩，在寫詩的那段期間，她就想做「時寐」這個主題演唱會，卻因為疫情關係等了三年，安溥說：「『時寐』對我來說，有點像是非常後設的一個預言，疫情年代就像大家在時光歲月中做了一場夢。」

時光就是我這生的愛人，他們一走，過了也就許多年。

塵埃一層再一層，敷在曾如戰場的那些夢境與景象上，慢慢形成一個時代與封存的舊世界。

有人做夢，有人無法睡去之間，我總記得妳的樣子，和我為了還想要說，所以仍願醒來的那句話。

躺在床上，周遭天光還明亮，只是這個午後我昏沉沉。臨暗前努力想起身，憾意將我擺倒並告訴我，已有人完成了於夢出現前，我說過的誓言。

「時寐」的文案由安溥親自撰寫，她將時光視為「我這生的愛人」，並闡釋：「我們跟歲月、或是人類對時間的感受，都是相愛相殺的，要不是有感受到時間的存在，我們其實很難在生命的刻度裡，記得或留下那麼多可貴的時光，就算那些時光或記憶有一些是痛苦、慘烈的，但是活到我們這個歲數，可能會感覺不管好回憶、壞回憶，人生可以回憶都是非常珍貴的事情，大過於一片空白。」

安溥在 Talking 表示「時寐主題的演唱會，他將成為『聽眾的看守者』，為了觀眾而唱。每個場次都會有不同的安排；整場演唱會也會是關於她身為女孩與女人的故事。」

令人驚豔的燈光、視覺設計

燈光由老朋友——燈神健峰負責，穩定輸出，不過這次是我第一次看小巨蛋，沒有其他對照組可以拿來比較，只能說聽到健峰的名字就是安心。

《安溥・時寐》的 VJ 有一點讓我印象深刻，有一位 AI 視覺設計師（？），或許這次 VJ 有大量使用 AI 輔助製作。

但對於一般人來說，我們根本分不清哪些是 AI、哪些是人類創作，只要能對演出加分，我覺得都是好的方式。

如安溥在 Talking 所說「這次演出被佈置成像一個凌亂的房間、亂七八糟的，可以只唱我喜歡的東西。」或許，那晚的小巨蛋對安溥來說就是「自己的房間」吧。

細節滿滿的編曲

《安溥・時寐》大致分成 4 個段落，我最喜歡的當屬 III 和 IV。

從 III 開始，整體 Band Sound 愈發強烈，歌曲也從原本民謠為主轉向 Full Band、搖滾。

從「張懸」時代開始，安溥歌曲的「後搖感」就很強烈，有很多器樂堆疊、多段旋律線、非線性安排的架構，因此下半場比起上半場更讓我驚艷。

但上半場的〈艷火〉樂手老師細節超多、〈ZOEA〉燈光視覺華麗、奪得 2023 金曲年度歌曲的〈最好的時光〉也同樣深得我心。

其他如 Talking 替外甥送上的〈寶貝〉是天賜的禮物，它被張懸保護得很好，不讓它過度演唱變成商業的樣子；〈親愛的〉送給歌迷的孩子、自己的孩子，希望大家都能安心長大。

題外話，安溥在〈女仞之詩〉不小心錯過進歌點，自嘲說「認識張懸的都知道她的演唱會常常重彈一遍，希望張懸速速退駕！」

《安溥・時寐》後記

安溥在 IV 前的 Talking 說到「《時寐》是他當歌手的起點，未來會無限努力持續朝這個目標前進。」

過去安溥常以「創作者」的身份呈現「作品」給大家，近年才漸漸以「歌手」的身份站在台上，唱歌給大家聽。我們這些聽眾，也得益於此，能夠看到安溥在各式舞台上呈現不同的姿態。

而安溥說「創作本身是孤獨的，但這沒關係」則讓我想到平常玩樂團、寫歌時，雖然看似大家一起完成每個作品，但過程中你必須不斷跟自己對話，才知道你要彈什麼內容，這裡要彈 8 分音符、這裡要變 16 分音符……等。

任何創作皆是孤獨的，創作不會憑空變出來，你得要掏出一部份的自己，才能完成眼前的作品。

最後，我很喜歡《安溥・時寐》，它第一場安溥、第一場台北小巨蛋，適合作為 2024 的開端、或者收束 2023 的時光，期待下一次的安溥。